Lou Reed & Metallica, A Revolta de Lulu
Para o bem e para o mal, Lou Reed e os Metallica tiveram a coragem de fazer um dos álbuns mais arrojados, dentro da indústria mainstream, dos últimos anos. Não é o álbum perfeito, mas está longe de merecer a “porrada” a que foi sujeito.
Quando era difícil de esperar que um álbum de Metallica sofresse ainda mais contestação que os gémeos “Load” e “Re-Load” ou “Death Magnetic”, eis que surgiu “Lulu”, que já estava a ser contestado ainda antes de ser lançado. Pode dizer-se que este é um álbum de Lou Reed (porque é, de facto), mas isso não mudou o facto de que seriam sempre os Metallica a ficar debaixo de julgamento.
Os temas são, na sua maioria, reinterpretações da banda sonora da peça “Lulu”, do dramaturgo Frank Wedekind, que o próprio Lou Reed escreveu. No início do projecto ponderou-se a regravação de alguns temas obscuros de Reed, mas foi decidido avançar-se com a banda sonora em questão.
AS10 | Quando o Metal se encontra com a Orquestra
Do heavy metal clássico ao black metal, do thrash metal ao metalcore, passando, naturalmente, pelo metal sinfónico, são várias as bandas de música pesada que procuraram ao longo das décadas reinventar a sua música ao vivo através de concertos colaborativos com orquestras.
O visionário mentor dos Velvet Underground afirmou, em defesa do álbum, que havia sido conseguido um casamento perfeito e no qual se deparou com a perfeição. As reticências quanto ao papel dos Metallica foram clarificadas pelo guitarrista Kirk Hammet: «Não se sente que sejamos a banda de Lou Reed, mas que somos uma banda diferente, numa situação na qual nunca estivemos», enquanto Trujillo afirmou, na altura, que viu a banda crescer com este trabalho.
“Lulu” não merece a “porrada” que tem levado, e também não necessitaria do zelo dos seus autores na sua defesa, pelo simples facto de ser um álbum do cacete. Quer conceptualmente, quer musicalmente, consegue responder à história que narra, desde os seus sonhos, estados emocionais e relacionais, capaz de dinâmicas musicais que nos conduzem desde a calma à esquizofrenia. Nesses momentos nota-se a condução de Lou Reed, num estilo que foi sempre seu, e os Metallica acrescentam qualquer coisa a este disco, para lá do simples sentido de risco ou de procurar chocar sensibilidades auditivas.
A obra-prima de Lou Reed – David Bowie
A verdade é que, sob a batuta de Lou Reed, a banda consegue aqui dos seus momentos mais pesados e negros, sem comprometer a sua sonoridade própria, mas abrindo essa mesma sonoridade a sonoridades mais contemporâneas, até ao noise rock em certos momentos. Exemplo sublime disso é um tema como “Pumping Blood”, com uma abertura dentro dos padrões do art rock, em desenvolvimento até ao clássico thrash da banda californiana e para um final em jam. Essa mistura consegue estar uniformizada ao longo de todo o álbum.
“Lulu”, para o bem ou para o mal, continua a ser motivo de debate e, com certeza, irá motivar ainda mais intermináveis discussões. Contudo, acabou por tornar-se um dos marcos mais significativos no rock desta década, mesmo que para alguns não tenha feito mais que revelar-se apenas como um exercício de pretensiosismo. Mas, na verdade, se pensarmos em Lou Reed e na estreia dos Velvet Underground, na altura, as primeiras reacções também não foram entusiasmantes e o tempo acabou por confirmá-lo como um dos mais marcantes projectos da sonoridade eléctrica.
Aliás, quando Reed foi postumamente induzido no Rock and Roll Hall of Fame, Laurie Anderson, a sua viúva contou no discurso de entrega do prémio que Bowie era um fã acérrimo do disco. «Foi um enorme desafio [fazer o álbum] e custa-me ouvi-lo. Possui demasiados conflitos e muita radiância. Após a morte de Lou, o David Bowie fez questão de me dizer: ‘Escuta, este é o melhor trabalho do Lou. A sua obra-prima. Dá-lhe tempo e será como o “Berlin” [o álbum de 1973 de Lou Reed]. Vai demorar um pouco a assimilá-lo».
O álbum não está nas principais fontes de streaming (excepto no Tidal), mas podem ouvi-lo integralmente no site que lhe é exclusivamente dedicado, AQUI.